Εξαντλημένο και χωρίς δυνατότητα παραγγελίας στον εκδότη
Προσεγγίσεις ελληνικότητας. Γενιές του '80 και του '90
Μετάφραση: · Γιώργος Δ. Δεπάστας
Γιώργος Δ. Δεπάστας
Ο Γιώργος Δεπάστας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1945. Σπούδασε Ιατρική στο Πανεπιστήμιο της Βιέννης, όπου απέκτησε τον τίτλο του Διδάκτορα και εργάστηκε μέχρι το 1990. Το 1991 επιστρέφει στην Αθήνα και ασχολείται αποκλειστικά με τη λογοτεχνική και θεατρική μετάφραση από την αγγλική και γερμανική γλώσσα, και αντίστροφα. Το 2004 τιμήθηκε με το Ελληνογερμανικό Βραβείο Λογοτεχνικής Μετάφρασης για την ελληνική μετάφραση του θεατρικού έργου "Ο θάνατος του Δαντόν" του Georg Buchner. Έχει μεταφράσει έργα των Hermann Hesse, Klaus Mann, Arthur Schnitzler, William Butler Yeats, Chekhov, Harold Pinter, Ibsen, Strindberg, κ.ά.
Επιμέλεια: ·Νέλλη Κυριαζή
Νέλλη Κυριαζή
Ζωγραφική επιμέλεια: · Έρση Βενετσάνου
Έρση Βενετσάνου
Η Έρση Βενετσιάνου γεννήθηκε στον Πειραιά το 1950. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας με καθηγητή τον C. Severa. Αποφοίτησε το 1980. Ατομικές Εκθέσεις 1986 Γλυπτική: Γκαλερί 3, Αθήνα 1988 Γλυπτική: Expo-Arte, Μπάρι, Ιταλία 1989 Γλυπτική: Γκαλερί Artista, Ρώμη, Ιταλία 1990 Γλυπτική: Γκαλερί T.K.G. Τεργέστη, Ιταλία 1993 Γλυπτική: Γκαλερί 3, Αθήνα 1999 Γλυπτική: Γκαλερί 3, Αθήνα Ομαδικές Εκθέσεις 1987 Γλυπτική: "Πανελλήνια Έκθεση" Ο.Λ.Π. Πειραιάς/ "4η Διεθνής Μπιενάλε Γλυπτικής", Σκιρώνειο Μουσείο Πολυχρονοπούλου 1988 Γλυπτική: "Capua Direzione Sud Est", Μουσείο Provinciale Campano Capua, Νάπολη Ιταλία 1989 Γλυπτική: "Foemina 89", Ιταλία / Γλυπτική: Γκαλερί Τρίτο Μάτι, Αθήνα 1991 Γλυπτική Universita degli studi di Ancona, Sala del Rettorato, "Passegna d' Arte Mediterranea" Ανκόνα, Ιταλία Εργάζεται συλλογικά με τους Κώστα Βρούβα, Νάκη Ταστσιόγλου και έχουν παρουσιάσει τις ακόλουθες εκθέσεις: Συλλογικές Εκθέσεις 1981 "Περιβάλλον" Γλυπτική, Γκαλερί Ώρα, Αθήνα 1982 "12η Μπιενάλε Νέων", Παρίσι / Ομαδική, "Maison de la Grece", Παρίσι 1983 "Περιβάλλον -Δράση", Γκαλερί Μέδουσα, Αθήνα / Περιβάλλον -Video, Γαλλικό Ινστιτούτο, Θεσσαλονίκη / Ομαδική, "Jeunes Artistes Grecs", Saint-Etienne / "4η Διε8νής Μπιενάλε Γλυπτικής", Σκιρώνειο Μουσείο Πολυχρονοπούλου / Ομαδική Γλυπτική, Γαλλικό Ινστιτούτο, Αθήνα 1985 5η Διεθνής Μπιενάλε Γλυπτικής, Σκιρώνειο Μουσείο Πολυχρονοnούλου / Ομαδική Γλυπτικής, Πάρκο Ελευθερίας στα πλαίσια των εκδηλώσεων Αθήνα Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Eυρώnης 1989 Ομαδική, "Τέχνη δίχως σύνορα", Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα, Αθήνα. 1991 "ΠεριΒάλλον", Γλυπτική, Μονή Αγ. Ιωάννου Καπαρού, Λεύκες Πάρος, Οργάνωση: Μέδουσα Αίθουσα Τέχνης. 'Εργα. της βρίσκονται στο Μουσείο I. Βορρέ, στην Πινακοθήκη Δ.Ζ. Πιερίδη, στο Μουσείο Provinciale Capua, Νάπολη, Ιταλία και σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Λυδία Βενιέρη
Η Λυδία Βενιέρη γεννήθηκε στην Αθήνα στις 27 Ιανουαρίου 1964. Το 1982 σπούδασε ζωγραφική, γλυπτική και λιθογραφία, στην Ecole Nationale Sυperieure des Beaux Arts, στο Παρίσι. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα και το Παρίσι. Ατομικές και Ομαδικές Εκθέσεις 1983 Ομαδική 'Εκθεση του Atelier de Yankel, Galerie Bernanos, Paris. 1985 "Salon de Μαi", Grand Palais, Paris / "Ατομική Έκθεση", galerie Samy Kinge, Paris / Salon de Comparaisons, Grand Palais, Paris / Salon de Μai, Grand Palais, Paris / Δημιουργία μιας σειράς γλυπτών για το "L' Ilncitation ά Ia Creation", Abbaye de Montmajour, Arles / "Biennale Νέων καλλιτεχνών της Ευρωπαϊκής Μεσογείου", Θεσσαλονίκη. 1987 Δημιουργία του γλυπτού Άρτεμις για το Κέντρο Τεχνών και Επιστημών του Τάκι, Αθήνα / Δημιουργία των γλυπτών 'Ερως και Ψυχή για το Ίδρυμα Αλέξανδρος, Ιόλας / 'Εκθεση "Carte Blanche, Centre Georges Pompidou, Galeries Contemporaines, Paris / "Ο Δρόμος", Ελληνικό Πολιτιστικό Κέντρο, Paris / "Πανελλήνια Έκ8εση", Πειραιάς. 1988 "Όραμα-Γραφή", Galerie Niki Diana Morquardt, Paris / "Salon de Montrouge", Paris / FIAC 1988, "One woman show", galerie Samy Kinge, Grand Palais, Paris / "Άνεμο Ιγερέγια", Ατομική 'Εκθεση, Γκαλερί Μέδουσα, Αθήνα / 'Εκθεση Ζωγραφικής, Γαλλικό Ινστιτούτο της Αθήνας, 50 χρόνια (1938-1988), Κτίριο Κωστής Παλαμάς, Αθήνα. 1989 "Διεθνής Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών", Σκιρώνειο Μουσείο, Αθήνα / 'Έκθεση "Το Πνεύμα και το Σώμα", ΥΠ.ΠΟ, Ζάππειο, Αθήνα / "Εορτές της Γης", από την οργάνωση Earth Τrust, Πολιτιστικό Κέντρο του Πάρκου Ελευθερίας, Αθήνα / "Χιούμορ και Επανάσταση", στα πλαίσια του εορτασμού των 200 χρόνων από τη Γαλλική Επανάσταση / "Μπιενάλε των Κανών", Κάνες και Βαρκελώνη. 1990 "Ατομική Έκθεση", Asbaek Ρilου Gallery, Κοπεγχάγη / "Τα Σείστρα του Χρόνου", Ατομική 'Έκθεση, Παλαιό Αρχαιολογικό Μουσείο, Δήμος Θεσσαλονίκης, Θεσσαλονίκη. 1992 "Μεταμορφώσεις του Μοντέρνου", Εθνική Πινακοθήκη, Αθήνα / Σπείρα I. "Δώδεκα Δημιουργοί της Ελλάδας", Circulo de Bellas Artes, Μαδρίτη / "Ερμάτα, Περιπλανήσεις του Θείου", Galerie Montenay, Paris. 1993 "Anima Mundis", Ατομική 'Έκθεση, Γαλλο-ελληνική Τράπεζα, Λάρισα / Ομαδική 'Έκθεση στο Κέντρο Τεχνών και Επιστημών του γλύπτη Τάκι, Αθήνα / Πρώτη Διεθνής Συνάντηση Γλυπτικής, Δελφοί. 1994 Παρουσίαση του έργου "Τέλος", στο Internet. "Τελλουρικό Μανιφέστο I", Ατομική 'Έκθεση, Αίθουσα Τέχνης Αθηνών / "Τελλουρικό Μανιφέστο II", Ατομική 'Έκθεση, Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Θεσσαλονίκη / "Τελλουρικό Μανιφέστο III", Ατομική 'Έκθεση, Galerie Samy Kinge, Paris. 1995 FIAC 1995, Galerie Samy Kinge, Grand Palais, Paris / "Μνημοτεχνική", Γκαλερί Νέες Μορφές, Αθήνα / "Anima Mundis -Feritoie", με τους Alfredo Romano και Myriam Palma, Χώρος Τέχνης Χ., Αθήνα / 'Έκθεση στη Γκαλερί ΖΜ. Θεσσαλονίκη / Διαμόρφωση της πρόσοψης του "Θεάτρου Αποθήκη" για την παράσταση "Δάφνις και Χλόη" και "Ερωτοπλοέω", Αθήνα / Παρουσίαση των Tarot της καλλιτέχνιδας. 1996 "Το κουτί της Πανδώρας", "Γυναίκες πέρα από τα Σύνορα", Βασιλεία/ Her Story, "Manifesta", Rotterdam/ "Έργα και Εξαρτήματα", Αίθουσα Τέχνης Αθηνών/ Κινούμενο σχέδιο "Το αυγό και Μάρθα". Δημιουργία Cd-Rom με όλα τα έργα της καλλιτέχνιδας, που παρουσιάζονται στο Internet από το Art Magazin. Διαμόρφωση εσωτερικού χώρού του καφέ -Internet HYPERCORNER/ ΕΙΑ: "Η κραυγή της Γης", Βραζιλία, Ατλάντα, Γιοχάνεσμnουργκ, Παρίσι, Ουνέσκο. 1997 "Cool Memories?" με τους Alfredo Romano και Patrick Raynand, Γκαλερί Λόλα Νικολάου, Θες/νίκη/ Salon de Montrouge, Paris/ Σκηνογραφία για το θεατρικό "Η Κυρία αnό την Ανκόνα", Δημοτικό Θέατρο Κομοτηνής/ "Δύο Ξένοι στη Σελήνη, Γκαλερί Σελήνη, Αθήνα/ Σκηνογραφία για την "Ελλήνων Ορχήστρα" σε 7 χώρες της πρώην Σοβιετικής 'Ένωσης/ "Η Απολογία". 1998 Τρίπτυχο, Γκαλερί Diana Υίυliα, Αθήνα / Φεστιβάλ για την Τέχνη και την Τεχνολογία, Αίθουσα Τέχνης Ιλεάνα Τούντα/ Τrash Art, Γκάζι, Αθήνα/ Ερυθρός Σταυρός, Aθήνα.
Κώστας Βρούβας
Ο Κώστας Βρούβας γεννήθηκε στον Πειραιά το 1951. Σnούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας ζωγραφική, με καθηγητή τον S. Loffredo. Ατομικές Εκθέσεις 1982 Γκαλερί Αργώ, Αθήνα 1987 Αίθουσα Τέχνης Ψυχικού, Αθήνα 1989 Galleria Artista, Ρώμη 1990 Galleria T.K.G., Τεργέστη 1992 Γκαλερί Νέες Μορφές, Αθήνα / Αίθουσα Τέχνης 'Έκφραση, Γλυφάδα 1996 Γκαλερί Νέες Μορφές, Αθήνα Ομαδικές Εκθέσεις 1982 "12η Μπιενάλε", Παρίσι / "Maison de la Grece", Παρίσι / "Jeunes artistes" Grecs, St. Etienne, Γαλλία 1983 "4η Διεθνής Μπιενάλε Γλυπτικής", Σκιρώνειο Μουσείο / Γαλλικό Ινστιτούτο, Αθήνα 1985 Κέντρο Τεχνών, Πάρκο Ελευθερίας, Αθήνα 1987 "Πανελλήνια Έκθεση" Ο.Λ.Π. Πειραιάς 1988 "Capua Direzione Sud EST ", Museo Provinciale Campano Cαρυα, Νάnολη / "Εχρο Arte", Mπάρι 1989 "Τέχνη δίχως σύνορα", Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης, I. Τούντα, Αθήνα 1991 "La Grecia Contemporanea", Sala del Rettorato, Universita degli studi di Ancona, Ανκόνα 1992 "7η Διεθνής Μπιενάλε Γλυπτικής '91 -92", Σκιρώνειο Μουσείο 1994 "Cinderella's Revenge": Cristinrose Gallery, Νέα Υόρκη 1995 "Cinderella's Revenge": Smith 's Galleries, Λονδίνο 1996-1997 "9η Διεθνής Μπιενάλε Γλυπτικής", Σκιρώνειο Μουσείο 1997 Υπουργείο Πολιτισμού -Εφορεία Παλαιοανθρωnολογίας -Σπηλαιολογίας Ιερά Οδός -Μια άλλη άποψη. Συλλογικές Εκθέσεις 1981 "Περιβάλλον", Γκαλερί Ώρα, Αθήνα. 1983 "Περιβάλλον -Δράση", Μέδουσα Αίθουσα Τέχνης, Αθήνα / "Περιβάλλον -Video", Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης. 1985 5η Διεθνής Mπιενάλε Γλυπτικής, "The quality of Life", Αθήνα, Πολιτιστική πρωτεύουσα της Eυρώnης, Σκιρώνειο Μουσείο 1991 "Περιβάλλον", Μονή Αγίου Ιωάννου Καπαρού, Λεύκες -Πάρος. Οργάνωση: Μέδουσα Αίθουσα Τέχνης. 1993 "Μετάλλαξη του Θεάτρου Αιξωνή" σε γλυπτό Αχέτα Χώρο, Θέατρο Αιξωνή, Γλυφάδα. 'Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό, στο Μουσείο I. Βορρέ, στο Μουσείο Kartause Ittincen, Ελβετία, στο Μουσείο Provinciale Cαρυα, Ιταλία.
Μαρία Γιαννακάκη
Η Μαρία Γιαννακάκη γεννήθηκε το 1958. Σnούδασε ζωγραφική αnό το 1977 έως το 1982 στην Α.Σ.Κ.Τ. με δάσκαλο τον Π. Τέτση. Παράλληλα φοίτησε στο φροντιστήριο ψηφιδωτού της Α.Σ.Κ.Τ. με τον Γ. Κολέφα. Το 1983 σπούδσε με υποτροφία στην Κίνα, όnου μελέτησε τεχνικές της παραδοσιακής κινέζικης ζωγραφικής και καλλιγραφίας. Ατομικές εκθέσεις 1987 Γκαλερί Νέες Μορφές 1988 Beizing Artists Gallery, Πεκίνο 1989 Χώρος Τέχνης Αριάδνη, Ηράκλειο / Γκαλερί Χρυσόθεμις Αθήνα 1990 Αίθουσα Τέχνης Μυλωνογιάννη, Χανιά 1991 Γκαλερί Νέες Μορφές 1992 Χώρος Τέχνης Αριάδνη, Ηράκλειο / Γκαλερί Αστρολάβος, Πειραιάς 1995 Αίθουσα Τέχνης Μυλωνογιάννη, Χανιά / Αίθουσα Τέχνης Τερρακόττα, Θεσσαλονίκη 1996 Γκαλερί Νέες Μορφές, Αθήνα 1997 Αίθουσα Τέχνης Τερρακόττα, Θεσσαλονίκη Ομαδικές Εκθέσεις 1985 "11 Νέοι Έλληνες Ζωγράφοι" Εργοστάσιο ΦΙΞ Αθήνα 1986-87 "Α8ήνα -Εικαστικά", Δήμος Αθηναίων 1987 "Σύγχρονη Ελληνική Ζωγραφική", Σόφια 1988 "International lnk and Wash Painting Exhibition, Πεκίνο 1989 "Σχέδιο και χρώμα" Γκαλερί Νέες Μορφές, Αθήνα 1992 "Τέσσερις γυναίκες ζωγράφοι", Αίθουσα Τέχνης Τερρακόττα Θεσσαλονίκη 1994 "Τriennale VIII", Νέο Δελχί / Σύγχρονη Ελληνική Ζωγραφική Θεσσαλονίκη, Συλλογή Βλάσση Φρυσίρα 1995 "Art Athina '95", συμμετοχή με την Αίθουσα Τέχνης Τερρακόττα / Ανάμεσα στον Ουμανισμό και τη Σύγχρονη Εποχή, Campus Arts and Sciences 1996 "Έλληνες Καλλιτέχνες ζωγραφίζουν Χριστούγεννα", Δημοτική Πινακοθήκη Αθήνας / Riparte, Ρώμη, Ιταλία 1997 "Οδός Πειραιώς, μεταμορφώσεις ενός τοπίου", Εργοστάσιο ΒΙΣ, οδού Πειραιώς / "Guest Cat, Η γάτα που την λένε Ucello", Γλυφάδα 1998. Πειραιάς εμπορικές και ναυτιλιακές δραστηριότητες στο λιμάνι, Kastella Art Center Επιμέλεια: I. Κρητικού, Φλ. Νέσση / Foculidations du regard κτίριο Δυτικοευρωπαϊκής 'Ενωσης, Προεδρία της Ελλάδας, Bruxelles, επιμέλεια: Α. Σχοινά Art Athina 6, Νέες Μορφές
Μανώλης Ζαχαριουδάκης
Ο Μανώλης Ζαχαριουδάκης είναι ζωγράφος. Γεννήθηκε το 1958, ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Από το 1984 έχει παρουσιάσει πάνω από 20 ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε ομαδικές στην Αθήνα, σε πολλές πόλεις της Ευρώπης και στη Νέα Υόρκη. Το 1997 εκδόθηκε το βιβλίο του "Μπέογουλφ και άλλες εικόνες" και το 2001 το "Προϊστορικό Ρεστοράν" (Κέδρος). Το 2003 πήγε ως επισκέπτης καλλιτέχνης στο Princeton University. Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές και στις πινακοθήκες Σούτσου, Αβέρωφ, Ρόδου, ΜΜΣΤ. Στους πίνακες υπογράφει ως ΜΣΑΖ.
Κωνσταντίνος Κακανιάς
Ράνια Καπελιάρη
Η Ράνια Καπελιάρη γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική αλλά και ψηφιδωτό στην Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού, μελέτησε την μνημειακή τέχνη της Μεσογείου στην Αρχαιολογική Σχολή Καΐρου με υποτροφία της Αιγυπτιακής κυβέρνησης, καθώς και τις τεχνικές φωτομεταφοράς στη χαρακτική στη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού με υποτροφία του ΙΚΥ. Φοίτησε στο Ινστιτούτο Πολιτικών Επιστημών του Παρισιού.
Γιώργος Κυπρής
Μιχάλης Μανουσάκης
Ο Μιχάλης Μανουσάκης γεννήθηκε το 1953 στα Χανιά της Κρήτης. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας στο εργαστήριο του Δ. Κοκκινίδη και αποφοίτησε το 1984, ενώ το 2009 εξελέγη αναπληρωτής καθηγητής της Α.Σ.Κ.Τ.
Τάσος Μαντζαβίνος
Ο Τάσος Μαντζαβίνος γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική στην Α.Σ.Κ.Τ. έως το 1984. Την πρώτη του ατομική έκθεση πραγματοποίησε στην Αθήνα την ίδια χρονιά. Έχει εκθέσει έργα του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Στο έργο του εκφράζει ένα προσωπικό ζωγραφικό ιδίωμα που πηγάζει από μια εξπρεσιονιστική γραφή. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Γιάννης Μετζικώφ
Ο Γιάννης Μετζικώφ γεννήθηκε στην Κρήτη. Σπούδασε ζωγραφική με δάσκαλο τον Γιάννη Μόραλη και σκηνογραφία με τον Βασίλη Βασιλειάδη, στη σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Από το 1980, έχει λάβει μέρος σε πολλές εκθέσεις ζωγραφικής και performance στην Αθήνα, την Ισπανία, το Βέλγιο, τη Ρωσία κ.α. Παράλληλα, έχει σκηνογραφήσει θεατρικά έργα στο Εθνικό Θέατρο, στο Κ.Θ.Β.Ε., στη Λυρική Σκηνή, στο Μέγαρο Μουσικής, στο Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου και σε πολλούς ιδιωτικούς θιάσους. Εκθέσεις του Γιάννη Μετζικώφ έχουν φιλοξενηθεί στο Φεστιβάλ Πατρών ("Σκηνογραφία για μια παράσταση που δεν θα γίνει ποτέ"), στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη ("Προσωπεία") και στο Μουσείο Καλών Τεχνών Αλέξανδρου Πούσκιν στη Μόσχα ("Μεταμορφώσεις"). Ζωγράφος, γλύπτης, καλλιτέχνης των "εγκαταστάσεων", ο Μετζικώφ είναι παράλληλα σκηνογράφο και ενδυματολόγος. Έχει Συνεργαστεί σχεδόν με όλους τους Έλληνες σκηνοθέτες: Κακογιάννη, Βολανάκη, Βουτσινά, Κούνδουρο, Ευαγγελάτο, Μιχαηλίδη, Τσιάνο, Χουβαρδά, Ζουζού Νικολούδη κ.α.
Αντώνης Μιχαηλίδης
Νίκος Μιχαλιτσιάνος
Χρήστος Θ. Μποκόρος
Χρήστος Μπουρονίκος
Γιώργος Ξένος
Ο Γιώργος Ξένος γεννήθηκε το 1953 στην Αθήνα. Από το 1976-1982 σπούδασε στην Ecole Nationale Superieure des Breux Arts - Section des Arts Plastiques στο Παρίσι. Από το 1983-1986 έζησε και εργάστηκε στην Αθήνα. Το 1987 έζησε και εργάστηκε στο Monchengladbach της Γερμανίας. Από το 1988-1992 έζησε και εργάστηκε στο Βερολίνο, όπου βίωσε τα ιστορικά γεγονότα της πτώσης του τείχους. Έργα της περιόδου αυτής εκθέτει στο Winckelmann Museum της πόλης Stendal (Ιούνιος-Οκτώβριος 1991) και στο Pergamon Museum του Βερολίνου (Ιανουάριος-Νοέμβριος 1992). Από το 1993 ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Βάνα Ξένου
Η Βάνα Ξένου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1949. Σπούδασε ζωγραφική και σκηνογραφία στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα (1968-1973).
Άγγελος Παπαδημητρίου
Λίλα Παπούλα
Μάριος Σπηλιόπουλος
Παναγιώτης Τανιμανίδης
Νίκος Τζιώτης
Κώστας Τσώλης
Ο Κώστας Τσώλης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1964. Σπούδασε στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (1985-1990). Ζει και εργάζεται στην Αθήνα, όπου διδάσκει στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών.
Μανώλης Χάρος
Ο Μανώλης Χάρος γεννήθηκε στα Κύθηρα το 1960. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε ζωγραφική και χαρακτική στο Παρίσι, στην Ecole Nationale Superieure des Beaux Arts. Έκανε μεταπτυχιακό στην Ecole Nationale Superieure des Arts Decoratifs, πάνω στην επικοινωνία της εικόνας (visual communication). Γαλλικό εθνικό βραβείο Prix des Fondations στον τομέα της λιθογραφίας. Σχέδια αντικειμένων καθώς και αντικείμενα εκτίθενται σε ειδικές εκθέσεις στο Μιλάνο, το Παρίσι και την Φρανκφούρτη. Έχει επίσης εικονογραφήσει βιβλία με χαλκογραφίες και λιθογραφίες, εκδόσεις ελληνικές και γαλλικές. Είκοσι-δύο ατομικές εκθέσεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Παρίσι, Λονδίνο καθώς και ομαδικές εκθέσεις.
Αχιλλέας Χρηστίδης
Μιχάλης Αρφαράς
Ο Μιχάλης Αρφαράς γεννήθηκε στην Αθήνα το 1954. Το 1974 έφυγε στη Δυτική Γερμανία, όπου άρχισε σπουδές πάνω στις τεχνικές της χαρακτικής και τον πειραματικό κινηματογράφο. Από το 1985 είναι καθηγητής της χαρακτικής στο Πανεπιστήμιο της ιστορικής πόλης του Hildesheim (Ανόβερο). Μέχρι σήμερα και με αφορμή τις εκθέσεις του στην Ελλάδα, τη Γερμανία και την Κύπρο έχουν εκδοθεί δύο κατάλογοι με έργα ποικίλων εκτυπωτικών τεχνικών, δύο κατάλογοι με συναρμολογημένα έργα (ασαμπλάζ) που ξεκίνησε το 1989, μια μελέτη σε συνεργασία με τον Φρανκ Ράϊμαν με τίτλο "Εισαγωγή στην τεχνική της Χαρακτικής" (1979). Ο ίδιος έχει εικονογραφήσει ποικίλες ελληνικές και γερμανικές εκδόσεις. Σημαντικό ρόλο στο έργο του κατέχει η παραγωγή φιλμς πειραματικού κινηματογράφου, για πολλά από τα οποία έχει βραβευτεί στην Ευρώπη. Από το 1974, ζει στο Ανόβερο. Από το 1980 που ολοκληρώνει τις σπουδές του στη χαρακτική μέχρι το 1989 χρησιμοποιεί κάθε γνωστή τεχνική της εκτύπωσης (βαθυτυπία, λιθογραφία, υψοτυπία, τυπογραφία, μεταξοτυπία, στοιχειοθεσία, τσιγκολιθογραφία και όφ-σετ), για να δημιουργήσει εικόνες που συχνά χρησιμοποιεί στην παραγωγή πρωτότυπων πειραματικών φιλμς. Το 1989 αρχίζει να καταπιάνεται με τη συναρμογή ετερόκλήτων αντικειμένων μαζεμένων από βιομηχανικούς σκουπιδότοπους που παρουσίασε στη διάρκεια της δεκαετίας του '90 στις ενότητες "Ειδώλια" (1992) και "Αγγελιαφόροι Ξεχασμένων Χώρων" (1995). Τα μικρού και μεγάλου μεγέθους συναρμολογημένα έργα (ασαμπλάζ) του Μιχάλη Αρφαρά μορφοποιούν υποθετικά αρχέτυπα του σύγχρονου που χαρακτηρίζεται από την ηλεκτρονική τεχνογνωσία. Ατομικές Εκθέσεις 1990 Diaspro Art Center, Λευκωσία -Κύπρος / Kunstkreis, Meppen - Γερμανία 1991 Α.Δ. Γκαλερί, Αθήνα / Diaspro Art Center , Λευκωσία - Κύπρος 1992 Diaspro Art Center, Λευκωσία - Κύπρος 1994 Roemer und Pelizaeus Museum, Hildesheim - Γερμανία 1995 Πινακοθήκη Πιερίδη, Αθήνα 1996 Kunst und Gewerbe Museum, Hamburg -Γερμανία / Burgdorf Galerie, Hannover -Γερμανία / AEG-PHILLIPS Galerie, Springe -Γερμανία 1998 Ινστιτούτο Ελληνικού Πολιτισμού, Berlin -Γερμανία / Dresdner Bank, Hildeshein - Γερμανία 1999 Σπίτι της Κύπρου, Αθήνα / Galerie Inge Baecker, Koeln - Γερμανία / Kunst und Gewerbe Museum, Hamburg -Γερμανία Ομαδικές Εκθέσεις (επιλογή) 1980 "Grafiktriennale", Frechen - Γερμανία 1985 "Μνήμες-Αναπλάσεις-Αναζητήσεις", Εθνική Πινακοθήκη, Αθήνα 1986 "Grafiktriennale", Frechen - Γερμανία 1987 "Διεθνής Μπιενάλε Χαρακτικής" Ljubljana - Γιουγκοσλαβία 1988 "Ευρωπαϊκή Μπιενάλε Χαρακτικής" Baden-Baden, Heidelberg - Γερμανία 1990 "Intergrafiktriennale", Βερολίνο - Γερμανία 1991 "Unruhe", Kunsthaus Hamburg, Hamburg - Γερμανία 1992 "Art Multiple", Dϋsseldof - Γερμανία / "ΧΙΙth International Biennale Woodcut", Banska Bystica, Κρατική Πινακοθήκη, Δημοκρατία της Σλοβακίας 1993 "Το παιδί στη νεοελληνική τέχνη", Εθνική Πινακοθήκη, Αθήνα 1995 "Kleinplastik ίn Norddeutschland", Γκαλερί Kolbien, Γερμανία / "Ιχθύς", Πινακοθήκη, Πιερίδη, Αθήνα 1997 "Big Prints", Galarie Priesse, Celle - Γερμανία / "Εν Αρχή ην η Χαρακτική", Κ.Σ.Ε.Δ., Ρέθυμνο 1998 Γκαλερί Λόλα Νικολάου θεσσαλονίκη / "Inner Spaces -Multimedia", Poznan - Πολωνία 1999 Βαϊμάρη, Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, Weimar - Γερμανία
Έκδοση: Φεβρουάριος 1999 από "Δήμος Αθηναίων Πολιτισμικός Οργανισμός"
Σελ.:111 (33χ24), Μαλακό εξώφυλλο, ISBN: 960-7401-09-3
Θέμα: "Τέχνη, Ελληνική" "Τέχνη, Σύγχρονη" "Τέχνη - Κατάλογοι"
Η έκθεση επανεξετάζει την έννοια της ελληνικότητας μέσα από τρεις χρονικές περιόδους: ο μύθος και η ιστορία, το Βυζάντιο αλλά και η σύγχρονη καθημερινότητα και το σκωπτικό-σατιρικό πνεύμα περνούν μέσα από αντιπροσωπευτικά έργα των: Μ. Αρφαρά, Ε. Βενετσάνου, Λ. Βενιέρη, Κ. Βρούβα, Μ. Γιαννακάκη, Μ. Ζαχαριουδάκη, Κ. Κακανιά, Ρ. Καπελιάρη, Γ. Κυπρή, Μ. Μανουσάκη, Τ. Μαντζαβίνου, Γ. Μετζικώφ, Α. Μιχαηλίδη, Ν. Μιχαλιτσιάνου, Χ. Μποκόρου, Χ. Μπουρονίκου, Γ. Ξένου, Β. Ξένου, Α. Παπαδημητρίου, Λ. Παπούλα, Μ. Σπηλιόπουλου, Π. Τανιμανίδη, Ν. Τζιώτη, Κ. Τσώλη, Μ. Χάρου και Α. Χρηστίδη.