Ο Paolo Colombo είναι επιμελητής εκθέσεων. Εργάζεται ως καλλιτεχνικός σύμβουλος στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Κωνσταντινούπολης. Την περίοδο 2001-2007 εργάστηκε ως επιμελητής στο Εθνικό Μουσείο Τεχνών του 21ου αιώνα στη Ρώμη και από το 1989 έως το 2000 ήταν διευθυντής του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης της Γενεύης. Το 1999 ήταν επιμελητής της 6ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης της Κωνσταντινούπολης. Ορισμένες από τις εκθέσεις που έχει επιμεληθεί είναι οι ακόλουθες: "In Praise of Shadows, Apocalittici e Integrati: Contemporary Italian Art" (2007), "Ed Ruscha" (2004), "Margherita Manzelli" (2003), "Francis Alys" (2002), "Michael Raedecker" (2002), "Zaha Hadid" (2002), "Haluk Akakce" (2001), "Kara Walker" (2000), "Arturo Herrera" (2000), "Christopher Wool" (1999), "Olaf Breuning" (1999), "Gillian Wearing" (1998), "Jane e Louise Wilson" (1998), "Fatto in Italia: Contemporary Art from Italy" (1997), "Pipilotti Rist" (1996), "Ugo Rondinone" (1996), "Tony Oursler" (1995), "Rosemarie Trockel" (1994), "Giovanni Anselmo" (1993), "Juan Munoz" (1991), "Kiki Smith" (1991), "Robert Gober" (1988), "Carroll Dunham" (1988). Επίσης, συμμετείχε στην παραγωγή βραβευμένων ταινιών, με πιο πρόσφατες τις "The Edge of Heaven" ("Η άκρη του ουρανού") και "Soul Kitchen" του Φατίχ Ακίν και "The Tree" του Julie Bertuccelli, με πρωταγωνίστρια τη Charlotte Gainsbourg.

Ο Αθανάσιος Αργιανάς γεννήθηκε στην Αθήνα το 1976. Ζει και εργάζεται στο Λονδίνο. Τον Αύγουστο του 2008, ανέλαβε την παραγωγή μιας εκδήλωσης σε τρία μέρη, με τίτλο We Αll Turn This Way, για το σχεδιασμένο από τον Frank Gehry Περίπτερο της Γκαλερί Serpentine του Λονδίνου (Serpentine Gallery Pavilion). Μέρη του συγκεκριμένου έργου πραγματοποιήθηκαν και με τη συνεργασία του Nick Laessing. Αργότερα την ίδια χρονιά, συμμετείχε στον τρίτο κατά σειρά Μαραθώνιο Μανιφέστων για τον 21ο Αιώνα (Manifesto Marathon 2008, επιμέλεια: Hans Ulrich Obrist) της Γκαλερί Serpentine, παρουσιάζοντας το έργο Manifesto of Nondurational Time. Στις αρχές του 2009, παρουσίασε την tκθεση Rising And Falling At Ιrregular Interνals, As Seen From TwO Points of View, Simultaneously (επιμέλεια: Susanne Neubauer) στο πλαίσιο του Προγράμματος Solo Projects της Διεθνούς Έκθεσης Σύγχρονης Τέχνης ARCO (Μαδρίτη), ενώ συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις που πραγματοποιήθηκαν στην Αίθουσα Τέχνης Eastside Projects (Μπέρμινγχαμ), στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Θεσσαλονίκη) και στο Ίδρυμα Cell Projects (Λονδίνο). Νωρίτερα, το 2008, παρουσίασε ατομικές εκθέσεις στις Γκαλερί Alessandro De March (Μιλάνο) και Faye Fleming (Γενεύη), καθώς και την έκθεση Athanasios Argianas & Len Lye, στην Γκαλερί Arcade Fine Arts (Λονδίνο). Το 2007 παρουσίασε ατομικές εκθέσεις στις Γκαλερί The Breeder (Αθήνα) και Max Wigram (Λονδίνο). Έχει συμμετάσχει, μεταξύ άλλων, στις ομαδικές εκθέσεις Pale Carnage, Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Arnolfini (Μπρίστολ) & Dundee Contemporary Arts Tales of Disbelief, La Galerie (Νουαζί-λε-Σεκ, Γαλλία) Σε Ενεστώτα Χρόνο, Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Αθήνα) New Contemporaries 2006, Διεθνής Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης του Λίβερπουλ Artsessions, Kunsthalle Wien Project Space (Βιέννη), καθώς και στην 1η Διεθνή Μπιενάλε της Πράγας. Το έργο του έχει αποτελέσει το θέμα άρθρων που δημοσιεύτηκαν στα περιοδικά Frieze και Modern Painters, ενώ κριτικές για αυτό έχουν παρουσιαστεί στα περιοδικά Artforum, Art Review, Art Monthly και Flash Art International.

O Κωστής Βελώνης γεννήθηκε στην Αθήνα όπου ζει και εργάζεται. Σπούδασε πολιτισμικές και ανθρωπιστικές σπουδές (MRes) στο London Consortium και Καλές Τέχνες στο Paris VIII University, (Maitrise, D.E.A). Είναι διδάκτωρ στο Τμήμα Αρχιτεκτονικής του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Στις πρόσφατες ατομικές εκθέσεις του περιλαμβάνονται οι ακόλουθες : 2013 The Gra(m)mary of Puppetry" Monitor Gallery, Rome, Ιταλία 2012 Signal Center for Contemporary Art, Malmo, Sweden, 2010 «"Μοναξιά σε κοινό έδαφος: Πως μπορεί η κοινωνία να πράξει αυτό που ο καθένας ονειρεύεται", Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Αθήνα (2010), "Pastoral Dreams in the Days of Bankruptcy", Dana Charkasi Gallery, Βιέννη 2010 "Marx in Arcadia", Alpha Delta Gallery, Athens, (2010), "How one can think freely in the shadow of a temple", Kunstverein Hamburg, Αμβούργο(2009) "Craft Boy", Monitor Gallery, Ρώμη (2008)"...was einmal uber heute gesagt werden wird: Koln Show2, BQ Gallery, European Kunsthalle, Κολωνία (2007). Επιλογες πρόσφατων ομαδικών εκθέσεων . 2013 Direct Democracy", MUMA /Monash University Museum of Art, Melbourne, Αυστραλία, "HELL AS PAVILION", Palais de Tokyo, Paris, 2012 "Newtopia. The State of Human Rights" Mechelen Cultural Centre,The Academy of Fine Arts, Scheppers Institute, Mechelen, "Material and Culture" - MAK Center for Art and Architecture-Schindler House, Los Angeles, ΗΠΑ, 2011 "Melanchotopia", Witte de With Contemporary Art Center, Rotterdam, 2011, 3η Biennale Θεσσαλονίκης , 2η Biennale της Αθήνας (2009), Brussels Biennial 1 for Contemporary Art, Βρυξέλλες (2008), 9e Biennale de Lyon, Villeurbanne (2007).

Ο Γιώργης Γερόλυμπος γεννήθηκε στο Παρίσι το 1973 και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε φωτογραφία στο Τμήμα Φωτογραφίας των ΤΕΙ Αθήνας (1996), μεταπτυχιακά ΜΑ στην Εικόνα και Επικοινωνία στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου (1997), Αρχιτεκτονική στο ΑΠΘ (2005). Εργάζεται επαγγελματικά στον χώρο των αρχιτεκτονικών εκδόσεων και έχει δημοσιεύσει την δουλειά του, κατά καιρούς, σε βιβλία και περιοδικά. Η δουλειά του έχει εκτεθεί σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Διδάσκει στο Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας.

Η Χριστίνα Δημητριάδη γεννήθηκε το 1967 στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε φωτογραφία στο Parsons School of Design και στην EVA (Film and Video Arts) της Νέας Υόρκης. Έχει κάνει ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα, στη Γερμανία και στην Ιαπωνία και έχει λάβει μέρος σε σημαντικές ομαδικές εκθέσεις, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Ζει και εργάζεται στο Βερολίνο.

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1965, όπου ζεί και εργάζεται ως καθηγητής φωτογραφίας. Σπούδασε στα Τ.Ε.Ι. Αθηνών (1986) και παρακολούθησε σεμινάρια φωτογραφίας στο Φωτογραφικό Κύκλο (1987) και στο Πανεπιστήμιο Σβα Νέας Υόρκης (1991-1993). Συνέχισε τις σπουδές του στο Πανεπιστήμιο Yale του New Heaven (1994-93). Συνεργάζεται με την γκαλερί Καππάτος, Αθήνα.

Ο Ηλίας Παπαηλιάκης γεννήθηκε το 1970. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (1990-1996). Το 1998 πήρε το πρώτο βραβείο του Ιδρύματος Γιάννη και Ζωής Σπυροπούλου. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Ήταν από τους καλλιτέχνες που εκπροσώπησαν την Ελλάδα στην 49η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης της Βενετίας, το 2001. Έχει διοργανώσει ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Γλασκώβη, Λονδίνο, Μάλμο, Λειψία, κ.ά.).

Ο Poka-Yio (Πολύδωρος Καρυοφύλλης) είναι εικαστικός καλλιτέχνης. Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε καλές τέχνες και ψηφιακές μορφές τέχνης στην ΑΣΚΤ. Έχει εκθέσει στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Υπήρξε μέλος του συγκροτήματος πειραματικής μουσικής "Ilios" (1991-1996). Μεταξύ 2003-2010 δίδαξε στη Σχολή Άκτο. Μαζί με την Ξένια Καλπακτσόγλου και τον Αυγουστίνο Ζενάκο υπήρξαν curators της 1η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης της Αθήνας, "Destroy Athens" (2007), την οποία συνδιευθύνει από τον Νοέμβριο του 2005 ως σήμερα. Από τον Ιανουάριο του 2009 συνεργάζεται με την εταιρεία καινοτόμου branding, lovetofly (www.lovetofly.eu). Η ισοσελίδα του στο διαδίκτυο είναι: www.poka-yio.com.

Ο Γιώργος Σαπουντζής (Αθήνα, 1976) εφαρμόζει ένα ευρύ φάσμα εικαστικών μέσων που συμπεριλαμβάνουν performance, γλυπτική, σχέδιο και βίντεο. Αποφοίτησε από το Universitat der Κunste Berlin (εργαστήριο Rebecca Horn) το 2004, έχοντας φοιτήσει και στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (εργαστήριο Γιώργου Λάππα) από το 1995 - 1998. Έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες ομαδικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη συμπεριλαμβανομένων της Γερμανίας (Jet, Berlin, σε επιμέλεια Henrikke Nielsen ) του Βελγίου (Argos - Κέντρο Τεχνών και Μέσων, σε επιμέλεια Κατερίνας Γρέγου), της Ελβετίας, του Ηνωμένου Βασιλείου (Bloomberg SPACE, Λονδίνο και Chapter Gallery, Κάρντιφ) και της Γαλλίας (Galerie Chantal Crousel, Παρίσι) με πιο επιφανείς στο Kuentslerhaus, Στουτγκάρδη (σε επιμέλεια Jesko Fezer και Axel John Wieder), Micamoca, Βερολίνο, Ausstellungsraum Klingenta/, Βασιλεία, Kunstvserein, Χαϊδελβέργη και το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Αθήνα. Έργα του έχουν εκτεθεί σε αρκετές μπιενάλε (Αθήνα, Ποντεβέρδα, όπως και Βρυξέλλες και Τελ Αβίβ μπιενάλε βίντεο). Οι πιο αξιοσημείωτες ατομικές εκθέσεις του έγιναν στο ΑΑΤ BASEL STATEMENTS 08, Hermes und der Pfau, Στουτγκάρδη και πιο πρόσφατα στο Kunstverein Άρνσμπεργκ, με τους assume vivid astro focus. Ζει και εργάζεται στο Βερολίνο και εκπροσωπείται από τις γκαλερί Loraini Alimantiri Gazonrouge, Αθήνα και Isabella Bortolozzi, Βερολίνο.

Ο Στέφανος Τσιβόπουλος γεννήθηκε το 1973 στην Πράγα. Ζει και εργάζεται στο Άμστερνταμ.

Ο Μάκης Φάρος είναι multimedia artist, σκηνοθέτης και συνθέτης σύγχρονης μουσικής. Έχει δημιουργήσει έργα βίντεο, εγκαταστάσεις, έργα στο διαδίκτυο. Είναι εξωτερικός συνεργάτης και σύμβουλος οπτικοακουστικών εγκαταστάσεων του Ε.Μ.Σ.Τ.

Ο Αλέξανδρος Ψυχούλης γεννήθηκε στον Βόλο το 1966. Είναι επίκουρος καθηγητής τέχνης και τεχνολογίας στο Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας. Μέχρι το 2007, έχει πραγματοποιήσει 16 ατομικές εκθέσεις, στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη, τον Βόλο, την Ύδρα, το Μπράντφορντ, τη Μαδρίτη, τη Ν. Υόρκη και τη Βοστόνη, και έχει εκπροσωπήσει την Ελλάδα στην 47η Μπιενάλε της Βενετίας, το 1997, με το έργο "Black Box" (βραβείο Benesse). Παράλληλα, έχει λάβει μέρος σε πολυάριθμες ομαδικές εκθέσεις, ανάμεσα στις οποίες η 5η Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών Μεσογείου στη Μασσαλία και στην Ιταλία (1988), η 6η Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών Μεσογείου στη Βαλένθια (1992), η έκθεση "Global Vision" στο Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ (1998), η έκθεση "Μυθολογίες του βιβλίου" στη Φρανκφούρτη, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων της Διεθνούς Έκθεσης Βιβλίου, "Ελλάδα-τιμώμενη χώρα" (2001), η έκθεση "Greece Now" στη Ν. Υόρκη (2003), η έκθεση "On: The Contemporary and The Modern in Japanese and European Culture", στο Ιταλικό Ινστιτούτο του Τόκιο (2006) και οι εκθέσεις "Θετικά φορτία", "Διασχίζοντας τα όρια", "Διάλογοι" και "Μεταμφιέσεις/θηλυκότητα, ανδροπρέπεια και άλλες βεβαιότητες", όλες στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης (2006). To 2000 έγραψε το θεατρικό έργο "Δεν πιστεύω στα μάτια σου", που ανέβηκε τον ίδιο χρόνο στο θέατρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Εμμανουήλ Κουτσουρέλη.