Ο Πέτρος Πολυμένης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1969. Σπούδασε μηχανικός στην Αθήνα και το Λονδίνο, και συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές φιλοσοφίας στην Αθήνα και την Οξφόρδη. Έχει δημοσιεύσει τέσσερις ποιητικές συλλογές και μια φιλοσοφική μονογραφία. Δοκίμιά του έχουν δημοσιευτεί σε έγκριτα λογοτεχνικά και φιλοσοφικά περιοδικά και βιβλιοπαρουσιάσεις του σε εφημερίδες. Η εικονοποίηση για το ποίημα "Οι φίλοι εκείνοι", το οποίο περιλαμβάνεται στη συλλογή "Αίθουσα αναχωρήσεων" (2013), έλαβε το βραβείο "Οδυσσέας" στο 6ο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου του Λονδίνου (London Greek Film Festival), στην κατηγορία "Πειραματικές ταινίες". Η προσωπική του ιστοσελίδα είναι: www.atole.gr. Από το 2013 διευθύνει τις εκδόσεις "Ατόλη", οι οποίες υποστηρίζουν τη δημιουργική ένταση και συνομιλία μεταξύ ποίησης, εικόνων και ήχου στην ψηφιακή εποχή, όπως συνυφαίνονται στην ύλη του χαρτιού.

Ο ηθοποιός, θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης Μιχάλης Βιρβιδάκης γεννήθηκε στα Χανιά. Αποφοίτησε από τη δραματική σχολή του Πέλου Κατσέλη, το 1981 και, μετά τη στρατιωτική θητεία του άρχισε να δουλεύει ως ηθοποιός στο ελεύθερο θέατρο. Το 1990 ίδρυσε την εταιρεία θεάτρου "Μνήμη" και σκηνοθέτησε για πρώτη φορά τέσσερα έργα μικρής διάρκειας του Γουίλιαμ Μπάτλερ Γέητς, που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Παράλληλα, έγραφε για το θέατρο. Το 1987 το πρώτο του θεατρικό έργο, "Το φεγγάρι και η λίρα", βραβεύτηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού. Η επόμενη σκηνοθετική του δουλειά έγινε στον εξώστη του θεάτρου "Αμόρε", το 1994, με το έργο του Φρανκ Βέντεκιντ, "Θάνατος και διάβολος", που παρουσιάστηκε επίσης για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Το 1996 συνεργάστηκε με τον Λευτέρη Βογιατζή ως βοηθός σκηνοθέτη στο ανέβασμα του "Μισάνθρωπου" του Μολιέρου. Τότε έδωσε στον Λ. Βογιατζή ένα δικό του θεατρικό έργο, που άρεσε στον Λ.Β. και αποφάσισε να το ανεβάσει. Ήταν το "Στην Εθνική με τα μεγάλα", που ανέβηκε στο θέατρο της οδού Κυκλάδων το 1997, σε σκηνοθεσία Νίκου Μαστοράκη. Στη συνέχεια ο Βιρβιδάκης σκηνοθέτησε τον "Ναυτικό" του Φερνάντο Πεσσόα πάντα στο θέατρο της οδού Κυκλάδων, που παρουσιάστηκε από την εταιρεία θεάτρου "Μνήμη" σε πρώτη παρουσίαση στην Ελλάδα. Το 1996 άρχισε να εκπαιδεύει ηθοποιούς στην Αθήνα και στα Χανιά. Στη γενέτειρά του, τα Χανιά, σκηνοθέτησε δύο παραστάσεις: μια δραματουργική ανασύνθεση της ιστορίας της Κρήτης όπως καταγράφεται στην λογοτεχνία και στα τραγούδια της, με τίτλο "Ως ο λάβδανος του Μυλοποτάμου και της Ίδης ο δίκταμος", το 2000, και τον "Εραστή" του Χάρολντ Πίντερ, το 2001, στο μικρό, νεοσύστατο "Θέατρο Απέναντι από το Μουσείο" που δημιουργήθηκε γι' αυτό τον σκοπό. Τον Σεπτέμβριο του 2002 η εταιρεία θεάτρου "Μνήμη" δημιούργησε στα Χανιά το θέατρο Κυδωνία, ολοκληρώνοντας την αναπαλαίωση μιας αστικής οικίας του 1930, το οποίο αποτέλεσε, έκτοτε, τη μόνιμη στέγη των παραστάσεων και της δραματικής της σχολής. Στο θέατρο αυτό ο Μιχάλης Βιρβιδάκης σκηνοθέτησε τις εξής παραστάσεις: "Ολεάννα" του Ντέιβιντ Μάμετ, 2002, "Το τέλος του παιχνιδιού" του Σάμουελ Μπέκετ, 2003 (και ερμηνευτής), "Πριν την αποχώρηση" του Τόμας Μπέρνχαρντ, 2004, "Το βρακί" του Καρλ Στέρνχαϊμ, 2005 (και ερμηνευτής), "Τρεις ασήμαντες ιστορίες χωρίς συμπέρασμα" του Αντόνιο Ταμπούκι, 2005 (και ερμηνευτής), "Ο αναμορφωτής του κόσμου" του Τόμας Μπέρνχαρντ, 2006 (και ερμηνευτής), "Τις νύχτες που κατεβαίνω στα όνειρα" της Ελένης Μαρινάκη, 2006, "Η περίπτωση Φράντσα" της Ίνγκεμπορ Μπάχμαν, 2007, "Το σκοτεινό μας υπόγειο" του Γιώργη Μανουσάκη, 2007 (και ερμηνευτής), "Και δεν θα χωρίσουμε ποτέ" του Γιον Φόσσε, 2007, "Τζάμια φιμέ" του Λεωνίδα Κακάρογλου, 2008 (και ερμηνευτής), "Υπόγειο μπλουζ" του Πέτερ Χάντκε, 2009 (και ερμηνευτής), "Το μήνυμα" του Αργύρη Χιόνη, 2009, "Αγρύπνια" του Λαρς Νουρέν, 2010 (και ερμηνευτής), "Τα κτίσματα" του Αριστείδη Αντονά, 2010 (και ερμηνευτής), "Αγρύπνια-Μέρος Β'" του Λαρς Νουρέν, 2011 (και ερμηνευτής), "Αγρύπνια-Ολόκληρο το έργο" του Λαρς Νουρέν, 2012 (και ερμηνευτής), "Αστερισμοί" του Νικ Πέιν, 2013, "Ένα αλλιώτικο καλοκαίρι" του Μάικ Κένι, 2014 (και ερμηνευτής).

Η Ματίνα Γ. Μόσχοβη γεννήθηκε στον Πειραιά. Σπούδασε φωνητική, τραγούδι και θέατρο. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έργα της είναι: "Ο άκτωρος λόγος" (ποιήματα, Άγρα, 1988), "Υοσκύαμος" - ποιήματα / "Νουμηνία" - μικρό πεζό (Άγρα, 1991), "Εικόνες καταστάσεως θαλάσσης" (ποιήματα, Άγρα 1994), "Όλες τις Κυριακές με βροχή" (σκηνικό ποίημα για μία ηθοποιό, Άγρα 1996), "Αιμωδία για τσέλλο και δύο φωνές" (Στιγμή, 1998), "Κυμοθόη" (ποιήματα, Γαβριηλίδης 2003), "Κατά πρόσωπο" (σκηνικό ποίημα για έναν ηθοποιό, Γαβριηλίδης, 2004) κ.ά.

Η Μαρκουλάκη Έφη γεννήθηκε στην Ηλιούπολη το 1960. Σπούδασε Φαρμακευτική στο Πανεπιστήμιο Πάτρας (πτυχίο, 1986) και πιάνο στο Ελληνικό και το Πατραϊκό Ωδείο (πτυχίο, 1983). Παρακολούθησε για δύο χρόνια τα μαθήματα της Δραματικής Σχολής Πέλου Κατσέλη (1983-85) και συμμετείχε σε θεατρικές παραστάσεις. Κατόπιν, συνέχισε τις μουσικές της σπουδές, παίρνοντας μαθήματα πιάνου, φλάουτου και ανωτέρων θεωρητικών. Σύνθεση σπούδασε με τον Μ. Τραυλό (δίπλωμα 2001, "άριστα παμψηφεί"). Στη συνέχεια έκανε δύο χρόνια μαθήματα μουσικής ανάλυσης με το συνθέτη και μουσικολόγο Α. Δενιόζο, ενώ έχει παρακολουθήσει και αρκετά σεμινάρια πιάνου, οργανογνωσίας, ανάλυσης και σύνθεσης στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έργα της έχουν παρουσιαστεί στην Αθήνα, στο πλαίσιο των συναυλιών ελλήνων συνθετών σύγχρονης μουσικής, που έχουν διοργανώσει η Αltera Musica, το Ωδείο "Νίκος Σκαλκώτας", η Ορχήστρα των Χρωμάτων, η Καλλιτεχνική Εστία Συνθετών, το Αρχείο Ελλήνων Συνθετών Θωμά Ταμβάκου, η Ένωση Φίλων της Ελληνικής Λόγιας Μουσικής (Φεστιβάλ - Διαγωνισμός Μουσικής Δωματίου 2004), ο Δήμος Ηλιούπολης (Κύκλος Έντεχνης Μουσικής 2006), η Ένωση Ελλήνων Μουσουργών (Μέγαρο Μουσικής Αθηνών - Μάϊος 2006) και το ηλεκτρονικό περιοδικό ΤΑR. Το Δεκέμβριο του 2009 η Ορχήστρα των Χρωμάτων παρουσίασε το έργο της "Αϊ - Ρούμπα" (2008) για τρεις φωνές, δύο υποκριτές, δεκαεννέα εκτελεστές και μαγνητοταινία, σε ποίηση Χ.Δ. Δρακοπούλου στο Μουσείο Μπενάκη. Έχει επιμεληθεί μουσικά και έχει γράψει τη μουσική για τρεις θεατρικές παραστάσεις, έχει οργανώσει αρκετές πολιτιστικές εκδηλώσεις και έχει συμμετάσχει με άρθρα της σε διάφορα περιοδικά, ενώ για έξι χρόνια (2002-2008) ήταν μέλος του Δ.Σ. του Πολιτιστικού Κέντρου του Δήμου Ηλιούπολης. Για τα ποιήματα της έχει βραβευτεί με αργυρό μετάλλιο από τη Χ.Ο.Ν. και δύο φορές από την Εταιρεία Ελλήνων Λογοτεχνών. Έχει εκδώσει μία ποιητική συλλογή και μια μουσική ιστορία σε σκίτσα. Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών από το 2004. Μερικά από τα σημαντικότερα έργα της είναι: "Μεταίχμιο για οκτώ όργανα" (1998), "Ιογέννητη για πιάνο" (1999), "Ωδή στο Θυμό για συμφωνική ορχήστρα" (2001), "Ιππείς για πιάνο" (2003), "Χορδές για βιολί και πιάνο" (2003), "Τριωδία για βιολί σαξόφωνο και πιάνο" (2004), "Χορός αρ. 2 για κιθάρα" (2005), "Σαν Πρελούδιο για δέκα όργανα" (2006), "Ένα Ξωτικό στον Υπολογιστή μου για τενόρο, βαρύτονο, βιολί, σαξόφωνο, πιάνο, κρουστά και αφηγήτρια" σε κείμενο Εύης Ψάλτη (2007), "Γλυπτό για σόλο άλτο φλάουτο" (2008), "Καλοκαιρινή Φαντασία για φλάουτο και κιθάρα" (2009).